Schiaparelli: Fashion Becomes Art
A exposição “Schiaparelli: Fashion Becomes Art” no Victoria and Albert Museum é um tributo à criadora italiana Elsa Schiaparelli, que revolucionou a moda com suas criações ousadas e surreais. Com mais de 400 peças em exposição, a mostra percorre quase um século de criação, desde os anos 1920 até os dias atuais.
A curadora Lydia Caston afirma que Schiaparelli esteve no centro de uma constelação de artistas fundamentais do século 20, incluindo Salvador Dalí, Jean Cocteau, Man Ray, Alberto Giacometti, Meret Oppenheim e Leonor Fini. Essas colaborações estruturam a narrativa curatorial da exposição, que apresenta vestidos icônicos, como o Skeleton e o Tears, além de chapéus e acessórios que desafiam a lógica.
- Vestidos que imitam ossos e chapéus que desafiam a lógica são apenas alguns exemplos das criações de Schiaparelli.
- A exposição também apresenta obras de arte, como a escultura Lobster Telephone, concebida por Dalí, que dialoga com o vestido Lobster Dress, de 1937.
- A mostra reúne mais de 400 criações, incluindo looks completos, acessórios, joias, fragrâncias, fotografias, esculturas, mobiliário e documentos de arquivo.
Um dos focos inéditos da exposição é a filial londrina da grife, inaugurada em 1933, que se tornou o primeiro espaço surrealista em Londres. A mostra também apresenta documentos que evidenciam a força de sua rede britânica, como as compras feitas pelo poeta e patrono surrealista Edward James para amigas como Gala Dalí.
A exposição não se encerra no passado, pois estabelece um diálogo entre Elsa Schiaparelli e Daniel Roseberry, diretor criativo da maison desde 2019. O trabalho de Roseberry demonstra como o espírito de Elsa, sua imaginação destemida, sensibilidade surrealista e rigor intuitivo de criação permanecem vivos e reinterpretados para o presente.
Em resumo, a exposição “Schiaparelli: Fashion Becomes Art” é um tributo à criadora italiana que revolucionou a moda com suas criações ousadas e surreais. Com mais de 400 peças em exposição, a mostra percorre quase um século de criação, desde os anos 1920 até os dias atuais, e estabelece um diálogo entre o passado e o presente.
Este conteúdo pode conter links de compra.
Fonte: link